Mit der Reihe Listen! Percussion gestaltet die Schlagzeugklasse der HfMDK Frankfurt Konzertabende, in denen Percussion als Zusammenspiel von Instrumenten aus aller Welt, K\u00f6rper, Raum und neuen Medienerlebbar wird. Das 10. Konzert versammelt Beitr\u00e4ge der Studierenden in solistischen und Ensemble-Formaten, teils performativ erweitert \u2013 mit vielen Trommeln, vielen Klangobjekten und sehr unterschiedlichen \u00e4sthetischen Richtungen.<\/p>\n
PROGRAMM<\/p>\n
Steffen Krebber: “Sprechende Ohren”<\/strong><\/p>\n Zwischen Drumset-Solo, Sprachspiel und performativer Szene untersucht “Sprechende Ohren” die \u00dcberg\u00e4nge zwischen Klang, Geste und Artikulation. Krebber, selbst Schlagzeuger und Komponist, denkt das Instrument nicht nur als Klangquelle, sondern als k\u00f6rperlich-theatrales Gegen\u00fcber.<\/p>\n Mit: Stefan Kribs<\/p>\n Philippe Manoury: “Le Livre des Claviers: Satz VI. Sixxen”<\/strong><\/p>\n Philippe Manoury geh\u00f6rt zu den pr\u00e4genden Stimmen der franz\u00f6sischen Gegenwartsmusik. In “Sixxen” richtet er den Blick auf ein von Iannis Xenakis entwickeltes Metallinstrumentarium, dessen nicht standardisierte Stimmung ein raues, schillerndes Klangfeld er\u00f6ffnet.<\/p>\n Mit: Jo\u00e3o Fialho, Tingwei Jiang, Jaejun Lee, Jos\u00e9 N\u00f3brega Mendes, Sangmin Oh, Hsian-En Wang<\/p>\n Benjamin de la Fuente: “Flip”<\/strong><\/p>\n Flip ist Musik im Zustand permanenter Ver\u00e4nderung: kurze Impulse, abrupte Richtungswechsel, pl\u00f6tzliche Verdichtungen. De la Fuentes N\u00e4he zu Rock, Improvisation und zeitgen\u00f6ssischer Komposition zeigt sich in einer wachen, k\u00f6rperlich direkten Ensembleenergie.<\/p>\n Mit: Jo\u00e3o Fialho, Patryk Szczechowski, Hsian-En Wang<\/p>\n Belenish Moreno-Gil \/ \u00d3scar Escudero: “OST”<\/strong><\/p>\n Ein Klangraum, der zugleich Bildraum ist. “OST” verbindet Schlagzeug, Elektronik und Video zu einer hybriden Form zwischen Konzert, Performance und szenischer Installation. Moreno-Gil\u00a0\u00a0und Escudero arbeiten dabei an den Schnittstellen von Musiktheater, Medienkunst und Wahrnehmung.<\/p>\n Mit: Tingwei Jiang<\/p>\n Emil Kuyumcuyan: “Pilgrim Trance”<\/strong><\/p>\n Aus Puls, Wiederholung und kollektiver Energie entsteht in “Pilgrim Trance” ein gemeinsamer Bewegungsraum. Die Musik verbindet perkussive K\u00f6rperlichkeit mit Einfl\u00fcssen aus Ritual, Groove und zeitgen\u00f6ssischer Klangsprache. Zehn Schlagzeugerinnen und Schlagzeuger entwickeln dabei einen stetig verdichteten Klangprozess.<\/p>\n Mit: Lukas Butscher (Stella Vorarlberg, Feldkirch), Yi-Ling Cai, Elisa L\u00e1zaro Hernando (HfM Karlsruhe), Tingwei Jiang, Thibault Keith (HfM Karlsruhe), Ching-Yun Lin, Vanessa Porter (Professorin an der HfM Karlsruhe), Philipp Roman (Stella Vorarlberg, Feldkirch), Patryk Szczechowski, Hsian-En Wang, Emil Kuyumcuyan<\/p>\n Pause<\/p>\n John Cage: “Third Construction”<\/strong><\/p>\n 1941 entstanden, z\u00e4hlt “Third Construction” bis heute zu den Schl\u00fcsselwerken des Schlagzeugensembles. Cage erweitert den musikalischen Raum durch ungew\u00f6hnliche Instrumente, pr\u00e4zise rhythmische Proportionen und eine Offenheit des H\u00f6rens, die seine sp\u00e4tere \u00c4sthetik bereits ank\u00fcndigt.<\/p>\n Mit: Yi-Ling Cai, Sangmin Oh, Patryk Szczechowski, Hsian-En Wang<\/p>\n Igor C. Silva: “Your Trash”<\/strong><\/p>\n Was wird geh\u00f6rt, was wird \u00fcbersehen, was wird weggeworfen? “Your Trash” macht Material, Konsum und Wahrnehmung zum Thema. Silva arbeitet h\u00e4ufig mit Elektronik, Video und gesellschaftlichen Fragestellungen; hier werden Alltagsobjekte und Medien zu musikalischen Akteuren.<\/p>\n Mit: Hsian-En Wang<\/p>\n Thierry de Mey: “Pi\u00e8ce de gestes”<\/strong><\/p>\n Keine Instrumente, keine Schl\u00e4gel: In “Pi\u00e8ce de gestes” wird die Bewegung selbst zur Partitur. Der belgische Komponist und Filmemacher Thierry de Mey \u00fcbersetzt musikalisches Denken in sichtbare Rhythmen und macht den K\u00f6rper zum eigentlichen Klangtr\u00e4ger.<\/p>\n Mit: Jo\u00e3o Fialho, Tingwei Jiang, Jaejun Lee, Miguel Mart\u00ednez Pico, Yi-Ling Cai<\/p>\n Iannis Xenakis: “Peaux”<\/strong><\/p>\n “Peaux”, der dritte Satz aus “Pl\u00e9\u00efades”, konzentriert sich auf Fellinstrumente. Xenakis, Komponist, Architekt und mathematischer Denker, verbindet hier archaische Wucht mit strenger Konstruktion: eine Musik aus Druck, Dichte und physischer Pr\u00e4senz.<\/p>\n Mit: Yi-Ling Cai, Jo\u00e3o Fialho, Tingwei Jiang, Ching-Yun Lin, Ricardo Marques, Patryk Szczechowski<\/p>\n Georges Aperghis: “Conversation” aus “Zig-Bang”<\/strong><\/p>\n Eine kurze Szene aus Sprache, Reaktion und Geste: \u201eConversation\u201c verwandelt Kommunikation in musikalisches Material. Aperghis, eine zentrale Figur des zeitgen\u00f6ssischen Musiktheaters, l\u00e4sst Sprechen, Unterbrechen und Zuh\u00f6ren zu rhythmischer Form werden.<\/p>\n Mit: Lukas Butscher, Yi-Ling Cai, Leonhard Eickermann, Jo\u00e3o Fialho, Elisa L\u00e1zaro Hernando, Tingwei Jiang, Thibault Keith, Stefan Kribs, Emil Kuyumcuyan, Jaejun Lee, Ching-Yun Lin, Ricardo Marques, Jos\u00e9 N\u00f3brega Mendes, Sangmin Oh, Vanessa Porter, Miguel Martinez Pico, Philipp Roman, Patryk Szczechowski, Hsian-En Wang.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":801,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"inline_featured_image":false},"class_list":["post-800","events","type-events","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/frankfurt-lab.de\/einfach\/wp-json\/wp\/v2\/events\/800","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/frankfurt-lab.de\/einfach\/wp-json\/wp\/v2\/events"}],"about":[{"href":"https:\/\/frankfurt-lab.de\/einfach\/wp-json\/wp\/v2\/types\/events"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/frankfurt-lab.de\/einfach\/wp-json\/wp\/v2\/media\/801"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/frankfurt-lab.de\/einfach\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=800"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}